• FLOC je projekt europske kulturne suradnje s fokusom na četiri međunarodne izložbe suvremene umjetnosti u Njemačkoj, Hrvatskoj, Mađarskoj i Litvi, upotpunjen programom umjetničkih rezidencija i nizom internih radionica o digitalnom kulturnom menadžmentu, postindustrijskim kulturnim prostorima, umjetničkom obrazovanju i uključivanju osoba s invaliditetom.

    ČITAJ VIŠE
Photo © Netzwerk ostmodern.org | Marco Dziallas
  • “What separates design from art is that design is meant to be… functional.” Cameron Moll

    FLOC

    Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Proin
    facilisis congue elementum.
Photo © Netzwerk ostmodern.org | Marco Dziallas

VIDEOLOG

The following video documentation of the first curatorial meeting was filmed and edited by the Flowin Connection project’s communications partner, SpeakEasy Project.

Flowing Connections - Episode 1 (EN) from OSTRALE



O PROJEKTU

Gledajući okolišnu, socijalnu i ekonomsku dinamiku posljednjeg desetljeća (ili, najblaže rečeno, "kraj svijeta kakvim ga poznajemo"), sve je jasnije da imperativ kontinuiranog rasta i razvoja nije održiva vizija budućnosti, ako je uopće još možemo/uspijevamo imaginirati.

No, iako sve više pojedinaca dolazi do te spoznaje, veći sustavi koji upravljaju našim svijetom i našim društvima izgledaju manje spremni mijenjati svoje načine funkcioniranja. Ponekad se čini kao da smo uhvaćeni u struju, brzac protiv koje(g) se nema smisla boriti, ali baš zbog toga pružiti otpor i zaplivati uzvodno čini se važnije nego ikad jer trenutno ne raspolažemo s puno vremena koliko bi nam inače trebalo za takve temeljne (kulturne) promjene.

Uloga umjetnosti u ovom je kontekstu prilično kompleksna: treba li ona služiti kao sredstvo za razvijanje senzibiliteta i empatije poradi dubljeg razumijevanja ovih pitanja? Ili bi to bilo ograničenje umjetničke slobode i njezino svođenje na propagandu? Je li umjetnost samo luksuz razvijenog svijeta kojega bi se prvog trebalo riješiti jednom kad smanjimo potrošnju i ograničimo materijalne potrebe? Ili je, naprotiv, upravo umjetnost najvažnije sredstvo za preživljavanje i održavanje kakve-takve nade u inače beznadnom i zastrašujućem svijetu danas?'

Povezujući četiri grada u bliskoj vezi s vodom i spajanje dvaju gradova s titulom Europske prijestolnice kulture među njima- Dresden u Njemačkoj uz rijeku Elbu, Budimpeštu u Mađarskoj uz rijeku Dunav, Rijeku (EPK 2020) u Hrvatskoj na obali Jadrana i Kaunas (EPK 2022) u Litvi uz rijeke Nemunas i Neris, projekt FLOWING CONNECTIONS (FLOC) otvara umjetnička, ekološka i kulturna pitanja vezana uz život na obalama, rijeka i mora, koji u jednakoj mjeri određuju, ali i prijete našim gradovima, dijele i ujedinjuju ljude, nacionalnosti i krajolike te definiraju naše brižne ili nasilne odnose s njima.

Uz međunarodni kustoski tim koji uključuje kustose iz svake partnerske zemlje, FLOC će uspostaviti bazu od oko 160 umjetničkih djela iz i oko partnerskih zemalja te iz cijelog svijeta koji će potom biti prikazani na tri izložbe različitih opsega, u Njemačkoj, Mađarskoj i Litvi: prvo kao dio izložbe OSTRALE Biennale O21 u Dresdenu tijekom ljeta 2021. u oko 6000 m2, zatim u Projektnom prostoru Umjetničke četvrti u Budimpešti (Art Quarter Budapest) tijekom proljeća 2022. godine u otprilike 400 m2, i konačno u okviru programa EPK u Kaunasu tijekom ljeta 2022. u 1500 m2. Izložbe prati Program umjetničkih rezidencija u okviru kojeg će četiri umjetnika ili umjetničkih kolektiva iz partnerskih zemalja provesti mjesec dana u Dresdenu razvijajući svoje projekte u četiri brodska kontejnera, koja će kasnije biti izložena u sva četiri partnerska grada u okviru izložbe.

Kuriranje i rad na izložbama u okviru projekta FLOC upotpunjen je nizom internih radionica za voditelje i članove organizacija partnera, koje uključuju razmjenu iskustava i dobrih praksi u području digitalnog kulturnog menadžmenta, umjetničkog obrazovanja, upotrebe postindustrijskih objekata u širem kulturnom polju, uključivanje osoba s invaliditetom, što će rezultirati publikacijom i dokumentarnim filmom. Projekt je sufinanciran iz programa Kreativna Europa Europske unije.

MEĐUNARODNI KUSTOSKI TIM

Proces odabira u okviru OSTRALE-a mješoviti je sustav, jer umjetnike mogu pozvati ili članovi međunarodnog kustoskog tima, koji se nanovo formira za svaku novu bijenalnu izložbu, ili se sami prijavljuju putem Otvorenog poziva. Zatim, kroz tri faze ocjenjivačkog i kustoskog postupka, svi članovi žirija i kustosi glasaju o predloženim umjetničkim djelima pozvanih umjetnika i umjetnika koji su se prijavili. Za izložbe 2021.-2022., Žiri pregledava, raspravlja i ocjenjuje više od 3000 umjetničkih djela 1150 međunarodnih umjetnika. Međunarodni žiri bijenala OSTRALE O21 čine renomirani znanstvenici, umjetnici, kustosi i povjesničari umjetnosti iz istočnoeuropskih zemalja i voditelji OSTRALE, centra za suvremenu umjetnost:


Patricija Gilyte (VSI Kaunas 2022 / Litva)

“Moju Mladost u Litvi obilježilo je postojanje političkih granica između istoka i Zapada. Otkako sam se počela baviti umjetnošću, uvijek sam iznova tražila i pokušavala nadići granice između disciplina i medija. Šire gledajući, zanima me ideja suživota, a umjetnost je meni omiljeni način čuvanja i prijenosa informacija između različitih mjesta i kultura. Jedan me fenomen oduvijek privlačio-fluidni(dinamički) kontinuitet koji proizlazi iz određenih umjetničkih pozicija. Neki umjetnički radovi nikada ne dođu do slijepe ulice već trajno ostaju u protoku nudeći svojevrsno očuvanje energije. Čini se da je esencijalni dio tog procesa neumorno pomicanje, razotkrivanje granica postavljenih od strane čovjeka i izmišljanje novih formata. Pretpostavljam da tajna leži u kretanju prema početnoj točki, a ne započinjanju na njoj.”

Patricija Gilyte je vizualna umjetnica. Sudjelovala je na OSTRALE 011 i 016 izložbama, bila pozvana umjetnica na Bijenalu Reward-Play-Forward u Kaunasu 2011.g. te članica kustoskog tima trećeg umjetničkog bijenala Factor X. The Chromosome of Art u Haus der Kunst München 2017.g. Članica je njemačkog i litvanskog udruženja likovnih umjetnika, te litvanskog interdisciplinarnog umjetničkog udruženja Letmekoo. Studirala je na Umjetničkoj akademiji Vilnius/Umjetničkom institutu Kaunas i na Akademiji likovnih umjetnosti u Münchenu. Njezini radovi istražuju prostorno-specifične, performativno-skulpturalne, video i instalacijske medijske alate, a kroz njih konceptualno dominiraju pitanja koja se tiču granica. Gilyte je dobitnica brojnih stipendija, a umjetnički je rad razvijala kroz mnogobrojne rezidencijalne boravke i projektne suradnje u Njemačkoj, Austriji, Litvi, Poljskoj, Grčkoj, Srbiji, Turskoj, Švicarskoj. Videoradove su joj pokazani na raznim međunarodnim izložbama. Njezini recentni samostalni izložbeni projekti su izložba EQUINOX u KKKC Kunsthalle Klaipeda, Litva 2019. i izložba predviđena za 2020. u Umjetničkom muzeju Vytautas Kasiulis u Vilniusu kao predprogram KAUNAS- Europske prijestolnice kulture 2022.


(Photo © Airida Rekstyte)



(Photo © Barabás Neogrády-Kiss)
Krisztián Kukla (Art Quarter Budapest / Mađarska)

“Teško je uopće povjerovati u kustosku izjavu, ali je istodobno i vrlo primamljivo tumačiti tekstualnu bazu kustoskog rada kroz tefilin. Tako su se nazivale slobodno padajuće resice obješene oko vrata figura koje su trebali izliječiti slikovnu razliku pružajući narative izvan granica slikovnog prikaza. Ta je riječ izvorno značila stražu, amulet i molitveni pretinac. Dakle, tekst bdije nad značenjem, popravlja ga ili pokušava to učiniti, a slika ga prihvaća, nosi ili ga čak može smatrati parazitom. Koja značenja pripisujemo slikama, ovisi i o tome koje tekstove čitamo. "

Krisztián Kukla je kustos i umjetnički direktor Art Quarter Budapest, izložbenog prostora za suvremenu umjetnost, umjetničkog studija i rezidencijalnog programa. Doktorirao je filozofiju na Sveučilištu u Debrecenu. Kao stipendist DAAD-a studirao je povijest umjetnosti i filozofiju na WWU Münster. Trenutno je izvanredni profesor na Fakultetu za medije i komunikaciju Sveučilišta Milton Friedman u Budimpešti i predavač na Fakultetu za estetiku Katoličkog sveučilišta Pázmány Péter. Od 2011. do 2015. bio je direktor MODEM centra za modernu i suvremenu umjetnost u Debrecenu, Mađarska. Od 2015. umjetnički je direktor i organizator umjetničke nagrade Leopold Bloom, najvažnije neovisne umjetničke nagrade u Mađarskoj.




Ivana Meštrov & Nataša Bodrožić (Slobodne Veze / Croatia)

“Tražimo «načine destabilizacije sustava prividne stvarnosti kroz mehanizme diskurzivne analize (i vizualne reprezentacije) kako bismo stvorili pukotine, područja neotkrivenih mogućnosti koja se mogu naći izvan zadanih izbora koje nameće dominantna politika kulture “. Zanimaju nas pitanja imaginativnih geografija (E. Said), tj. na koje su načine predstavljena druga mjesta, ljudi i krajolici, te kako te koncepcije odražavaju predodžbe i želje onih koji ih stvaraju, ali i odnose moći između autora i subjekata imaginacije. Potencijale pronalazimo i u neinstitucionalnim obrazovnim platformama kao načinu formiranja kolektiviteta, javne razmjene kritičkih stavova i formiranja osobnog odnosa prema pojmu službene istine i sustava vjerovanja.”

Slobodne veze/Loose Associations su nezavisna inicijativa umjetnika, kustosa i kulturnih radnika, osnovana 2009. Dvije od tri osnivačice udruge dio su Ostrale 021 kustoskog tima: Ivana Meštrov (slijeva) studirala je povijest umjetnosti i arheologiju na Sveučilištu Paris 1- Panthéon-Sorbonne, specijalizirajući suvremenu umjetnost, te pohađala kustosko-istraživački program Ecole du Magasin u Grenobleu. Do rujna 2020., bila je kustosica programa Europske prijestolnice kulture - Rijeka 2020 u Muzeju moderne i suvremene umjetnosti Rijeka (MMSU). Nataša Bodrožić (slijeva) studirala je na Fakultetu političkih znanosti u Zagrebu, na Sveučilištu Lumiere 2 u Lyonu i na Univerzitetu umetnosti u Beogradu. Ko-kurirala je i isproducirala brojne izložbe, simpozije i projekte u javnom prostoru u Hrvatskoj i međunarodno. Inicijatorica je i suosnivačica projekta i građanske kampanje za zaštitu i kritičku re-evaluaciju arhitektonskog modernističkog nasljeđa druge polovice 20. stoljeća- MOTEL TROGIR. Meštrov i Bodrožić bile su 2013. jedne od kustosica Bijenala mladih umjetnika Europe i Mediterana (BJCEM)> MEDITERRANEA 16:ERRORS ALLOWED, u Anconi, Italija.

(Photo © Slobodne Veze)



(Photo © OSTRALE)
Andrea Hilger & Antka Hofmann (OSTRALE – Centre for contemporary art / Istočna Njemačka)

„Suvremenost je središnja kategorija našeg rada, nošena duhom interferiranja, obogaćivanja našeg društva i stalnog doprinosa obnovi. To je moguće samo ako se pitanja, problemi i paradigme našeg vremena ne svode na jedan pogled. Tražimo raznolike odgovore, pojedinačne stavove i složene umjetničke perspektive. Stalno preispitivanje vlastitih stavova, prihvaćanje drugačijeg i novog sa zanimanjem predstavlja za nas temeljni stav i izazov. Pogled izvana otvara nam mogućnost za iznijeti vlastita gledišta i postaviti ih u otvoreni dijalog. Kreativnost po nama proizlazi iz silnica kulturnog identiteta, globalne razmjene, otvorenog urbanog prostora i empirijske igre kroz umjetnost. Promovirati i izazvati sve to skupa naša je misija. "

Andrea Hilger (zdesna) glavna je predstavnica i umjetnička direktorica udruženja OSTRALE. Rođena je 1970. u Leipzigu. Djeluje kao umjetnica i organizatorica. Osnovala je i vodi OSTRALE - Centar za suvremenu umjetnost 2007., TANZart Dresden 1997. i HILLUMINATION - Light + Scene Design 2001. Članica je uprave Tanzbühne Dresden e.V. od 1999. godine. 2009. g. primila je nagradu Förderpreis grada Dresdena. Bila je članica stručnog tima Konferenz der Konkurrenten za prijavu grada Dresdena za Europsku prijestolnicu kulture 2025. godine. Antka Hofmann (slijeva) druga je predstavnica, suosnivačica i suvoditeljica Centra za suvremenu umjetnost OSTRALE, a od 2013. i zamjenica voditeljice tima za produkciju izložbi istoimenog centra. Rođena je 1977. u Großenhainu. Umjetnica i kulturna menadžerica, živi i radi u Dresdenu i Heiligendammu. Kao umjetnica imala je samostalne izložbe u Berlinu, Leipzigu i Dresdenu, te sudelovala na brojnim skupnim izložbama u Njemačkoj, Poljskoj, Rusiji, Belgiji, Španjolskoj i na Malti.




PARTNERSKE INSTITUCIJE

OSTRALE - Center for Contemporary Art (Dresden / Njemačka) prvenstveno se bavi otvaranjem prostora suradnje za međunarodne kulturne projekte. Na taj način pomaže se uspostavljanju otvorenog kulturnog krajolika u kojem se susreću različita umjetnička gledišta te ulaze u dijalog. Osim što povezuje različite umjetničke forme, cilj organizacije je i povezivanje sa znanošću, obrazovanjem i društvenim angažmanom. Izložbe I drugi kulturni projekti OSTRALE-a osmišljavaju se dugoročno, fokusirajući se na važna društvena pitanja koja otvaraju pitanja europskog identiteta. Umjetnički izraz, oslobođen zahtjeva izvana, ali određen kontekstom, izravan je kanal komuniciranja s publikom. OSTRALE je dijelom živopisnog kulturnog života Dresdena, prostora koji obuhvaća sve oblike umjetnosti. OSTRALE djeluje aktivno i na lokalnoj i na međunarodnoj razini sudjelujući u izložbenim i drugim umjetničkim projektima i izvan Njemačke, primjerice u Mađarskoj, Poljskoj, na Malti, Keniji i mnogim drugim zemljama. OSTRALE je vodeći partner u projektu FLOWING CONNECTIONS.

Art Quarter Budapest (Budimpešta / Mađarska) je nezavisni umjetnički centar. Pokrenut je 2012. godine, a funkcionira kao izložbeni prostor za suvremenu umjetnost, umjetnički studio i rezidencijalni program u jedinstvenoj obnovljenoj tvorničkoj zgradi, bivšoj pivovari Haggenmacher. Brojni mađarski likovni umjetnici i kreativna poduzeća pronašli su svoju stalnu bazu u ovom kompleksu. Art Quarter Budapest vodi međunarodni umjetnički rezidencijalni program, pruža prostor za jedinstveni eksperimentalni studio zvuka (Spatial Sound Institute) i organizira izložbe u svojoj neprofitnoj galeriji pod nazivom Project Space. AQB je kulturno čvorište međunarodne kreativne zajednice, ugošćavajući umjetnike s glazbenim backgroundom, dizajnere i primijenjene umjetnike, plesnu i vizualnu umjetničku scenu. Fokusirajući se na razvoj publike, centar organizira umjetničke događaje i kulturne programe relevantne za lokalnu zajednicu, istovremeno stvarajući međunarodne mreže.

VSI Kaunas 2022 (Kaunas / Litva) osnovana je od strane Gradske uprave Kaunasa, općina Kaunasa i udruge „Kultūros tempo akademija“, kao krovna organizacija odgovorna za provedbu programa Europske prijestolnice kulture Kaunas 2022. godine. Glavni ciljevi organizacije usko su povezani sa strateškim planom razvoja grada i podrazumijevaju uključivanje građana u pitanja gradskog života kao i u rješavanje nekih od ključnih izazova suvremenog grada. Od svog osnutka, organizacija je usredotočena na poticanje angažmana lokalne i umjetničke zajednice na istraživanju, interpretaciji, promociji i očuvanju modernističke baštine, kao i na razvoj međunarodnih partnerstava među modernističkim gradovima. Sustavno gradeći program do naslovne godine 2022., trenutne aktivnosti Kaunasa 2022. obuhvaćaju niz međunarodnih i lokalnih projekata, uključujući međunarodnu ljetnu školu baštine, konferencije vezane uz baštinu, razvoj mrežne baštinske platforme naziva modernizmasateiciai. lt i druge.

Slobodne Veze , udruga za suvremene umjetničke prakse (Loose Associations, contemporary art practices) osnovana je 2009. godine u Zagrebu s ciljem promicanja, razvijanja i unapređivanja položaja i javne vidljivosti suvremene umjetničke produkcije s posebnim naglaskom na komunikaciji, edukaciji, produkciji, dokumentaciji, izgradnji zajednice te društvenoj odgovornosti. Od samih početaka, udruga razvija strategije suradnji s drugim pojedincima, udrugama, institucijama te našu udrugu više vidimo kao platformu za šire kulturno-društveno djelovanje, nego zatvoreni organizam. Slobodne veze specifične su na lokalnoj kulturnoj sceni kao kolektiv koji kontinuirano ostvaruje projekte u zemljama europskog istoka, a u nekoliko zadnjih godina i sa zemljama sjeverne Afrike. Udruga je prepoznata po nizu višegodišnjih projekata poput: - Motel Trogir- projekt i građanska kampanja za zaštitu i kritičku re-evaluaciju arhitektonske modernističke baštine sredine 20. stoljeća - Kustoska platforma- neformalni edukacijski program za kustose, umjetnike i kulturne radnike - Politike osjećaja/ Ekonomije ljubavi, unutar čitalačke grupe k.r.u.ž.o.k. itd. 2013. Slobodne veze su ko-kurirale bijenale mladih umjetnika Europe i Mediterana MEDITERRANEA 16 u Anconi te samostalne projekte unutar narednih izdanja bijenala u Milanu 2015. i Tirani 2017. Udruga je članica niza lokalnih i međunarodnih inicijativa i saveza.

VREMENSKA CRTA

2020
01.09 PROJECT BEGINS
25.09. KICK-OFF MEETING – Selection of Artists in Residence
– Communication matters (Website, Logo, usw.)
– Financial discussion
ONLINE
12.10.- 19.10. 1. CURATORIAL MEETING – Visiting exhibition sites
– Jury meeting, artist selection
DRESDEN
18.10. WORKSHOP – Digital Cultural Management
– Financial training session for partners
DRESDEN
2021
18.02.- 23.02. 2. CURATORIAL MEETING – Jury meeting, final artist selection
– Positioning workshop, building discussions
DRESDEN
24.02. WORKSHOP – Case study and brainstorming for the OSTRALE Biennale O21 DRESDEN
01.03.- 19.03. FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (1) Anna Fabricius DRESDEN
29.03.- 16.04. FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (2) KOLXOZ Collective DRESDEN
26.04.- 14.05. FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (3) Gabriele Gervickaite DRESDEN
26.04.- 14.05. FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (3) Gabriele Gervickaite DRESDEN
24.05.- 11.06. FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (4) Melanie Richter & Kay Kaul DRESDEN
xx.06.- xx.06. 3. CURATORIAL MEETING – Artist assistance in build-up at the OSTRALE Biennale O21
– Artist selection for Budapest and Kaunas
DRESDEN
29.06. PRESS CONFERENCE - OSTRALE Biennale O21 / 11h DRESDEN
01.07. OPENING - OSTRALE Biennale O21 / 18h DRESDEN
02.07 PRESS CONFERENCE – FLOWING CONNECTIONS FLOC NETWORKING EVENT / CLOSING CELEBRATION DRESDEN
01.07.- 03.10 EXHIBITION OSTRALE Biennale O21* * The realisation of the exhibition itself is financially supported by the funding institutions of the respective organising institution. Only the opening events are funded within the framework of the FLOC project. DRESDEN
xx.09.- xx.09. CURATORIAL VISIT TO KAUNAS – Visiting the exhibition venue of the Kaunas exhibition KAUNAS
2022
03.02.- 27.05. EXHIBITION OUT of OSTRALE O22 Budapest, Flowing Connections BUDAPEST
04.02.- 05.02. WORKSHOP – Art Education and Audience Development BUDAPEST
xx.04.- xx.04. AIR-EXHIBITION Flowing Connections / Artist in Residence Exhibition CROATIA
xx.04.- xx.04. WORKSHOP – Postindustrial Spaces In Cultural Use CROATIA
xx.05.- xx.05. WORKSHOP – Inclusion of people with disabilities
– Concrete inclusion measures for the Kaunas exhibition
KAUNAS
20.05. PRESS CONFERENCE OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections KAUNAS
20.05. PRESS CONFERENCE OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections KAUNAS
22.05. OPENING OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections KAUNAS
22.05.- 28.08. EXHIBITION OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections* * The realisation of the exhibition itself is financially supported by the funding institutions of the respective organising institution. Only the opening events are funded within the framework of the FLOC project. KAUNAS
xx.10.- xx.10. WORKSHOP / WRAP-UP MEETING – Evaluation of the whole project
– Sustainability measures
DRESDEN
xx.10.- xx.10. PUBLIC PRESENTATION – Panel talk with all partners
– Premiere of the FLOC Documentary Film
– Launch of the FLOC Booklet
DRESDEN

 

2020 

 

01.09 

PROJECT BEGINS 

 

 

25.09. 

KICK-OFF MEETING 

– Selection of Artists in Residence 

– Communication matters (Website, Logousw.) 

– Financial discussion 

Online 

 

12.10.- 

19.10. 

1. CURATORIAL MEETING 

– Visiting exhibition sites 

– Jury meeting, artist selection 

Dresden 

 

18.10. 

WORKSHOP 

– Digital Cultural Management  

– Financial training session for partners 

2021 

 

xx.02.- 

xx.02. 

2. CURATORIAL MEETING 

– Jury meeting, final artist selection 

– Positioning workshop, building discussions 

Dresden 

 

xx.02.- 

xx.02. 

WORKSHOP 

– Case study and brainstorming for the OSTRALE Biennale O21 

 

 

 

 

 

01.03.- 

19.03. 

FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (1) 

Anna Fabricius 

Dresden 

 

29.03.- 

16.04. 

FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (2) 

KOLXOZ Collective 

 

26.04.- 

14.05. 

FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (3) 

Gabriele Gervickaite 

 

24.05.- 

11.06. 

FLOC-ARTIST IN RESIDENCE (4) 

Melanie Richter & Kay Kaul 

 

 

 

 

 

xx.06.- 

xx.06. 

3. CURATORIAL MEETING 

– Artist assistance in build-up at the OSTRALE Biennale O21 

– Artist selection for Budapest and Kaunas 

Dresden 

 

29.06. 

PRESS CONFERENCE - OSTRALE Biennale O21 / 11h 

 

01.07. 

OPENING - OSTRALE Biennale O21 / 18h 

 

02.07 

PRESS CONFERENCE – FLOWING CONNECTIONS 

FLOC NETWORKING EVENT  

CLOSING CELEBRATION 

 

01.07.- 

03.10 

EXHIBITION 

OSTRALE Biennale O21* 

Solutions of the respective organising

 

Dresden 

 

xx.09.- 

xx.09. 

CURATORIAL VISIT TO KAUNAS 

– Visiting the exhibition venue of the Kaunas exhibition 

Kaunas 

2022 

 

03.02.- 

27.05. 

EXHIBITION 

OUT of OSTRALE O22 Budapest,  

Flowing Connections 

Budapest 

 

04.02.- 

05.02. 

WORKSHOP 

– Art Education and Audience Development 

 

 

 

 

 

xx.04.- 

xx.04. 

AIR-EXHIBITION 

Flowing Connections / Artist in Residence Exhibition 

Croatia 

 

xx.04.- 

xx.04. 

WORKSHOP 

– Postindustrial Spaces In Cultural Use 

 

 

 

 

 

xx.05.- 

xx.05. 

WORKSHOP 

– Inclusion of people with disabilities 

– Concrete inclusion measures for the Kaunas exhibition 

 

Kaunas 

 

20.05. 

PRESS CONFERENCE  

OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections 

 

22.05. 

OPENING 

OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections 

 

22.05.- 

28.08. 

EXHIBITION 

OUT of OSTRALE O22 Kaunas, Flowing Connections* 

* The realisation of the exhibition itself is financially supported by the funding institutions of the respective organising institution. Only the opening events are funded within the framework of the FLOC project.

 

 

 

 

 

 

xx.10.- 

xx.10. 

WORKSHOP / WRAP-UP MEETING 

– Evaluation of the whole project  

– Sustainability measures 

Dresden 

 

xx.10.- 

xx.10. 

PUBLIC PRESENTATION 

– Panel talk with all partners 

– Premiere of the FLOC Documentary Film 

– Launch of the FLOC Booklet 

 

 

Molimo imajte na umu da bi točni datumi planiranih aktivnosti mogli biti podložni promjenama, posebno s obzirom na aktualnu situaciju s globalnom pandemijom. Ova vremenska crta redovito će se ažurirati kada se dogode promjene.

UMJETNICI NA FLOC REZIDENCIJALNOM PROGRAMU


Kontejnerska djela iz programa OSTRALE za umjetnika u rezidenciji za 2018. godinu Umjetnici: Wim Vonk & Stef Fridael, Jana Rinchenbachova

U okviru FLOC projekta, sufinanciranog programom Europske komisije-Kreativna Europa, OSTRALE-centar za suvremenu umjetnost ugošćuje program umjetničke rezidencije u svojoj bazi na obalama rijeke Elbe u dresdenskoj gradskoj četvrti Übigau. U programu sudjeluju dvije samostalne umjetnice, te po jedan umjetnički dvojac i umjetnički kolektiv koji će svaki provesti po tri tjedna u Dresdenu razvijajući umjetničke prijedloge, intervencije i radove za četiri transportna kontejnera. Oni će se potom, kroz naredne dvije godine, izlagati u različitim kontekstima i okvirima.

Umjetnici koji sudjeluju u programu OSTRALE umjetničke rezidencije su:

01.03. - 19.03.2021 – Anna Fabricius (HU) / Art Quarter Budapest (HU)
29.03. - 16.04.2021 – KOLXOZ collective (TI-CZ) / Slobodne Veze (HR)
26.04. - 14.05.2021 – Gabriele Gervickaite (LT) / Kaunas 2022 (LT)
24.05. - 11.06.2021 – Melanie Richter & Kay Kaul (DE) / OSTRALE (DE)


NAKNADA

Umjetnik ili umjetnici koji rade na projektu dobit će honorar u iznosu od 1000 eura po kontejneru, neovisno o tome radi li se o pojedincu, dvojcu ili kolektivu. Osiguran im je smještaj.

PUTNI TROŠKOVI

Putni trošak povratnog putovanja umjetnika pokriva OSTRALE. Sva dodatna putovanja tijekom trajanja rezidencije pokrivaju sami umjetnici.

SMJEŠTAJ


Apartman OSTRALE Artist in Residence u Dresden-Übigauu

Umjetnici će boraviti besplatno u apartmanu koji se nalazi u novoj zgradi OSTRALE centra na obali rijeke Elbe (Rethelstrasse 45, 01139 Dresden-Übigau, Njemačka). Rezidencija raspolaže sa zasebnim ulazom, ima veliki dnevni boravak s potpuno opremljenom kuhinjom, kupaonicu s tušem i dva odvojena spavaća prostora. Osigurani su TV i internet. Samoposluga, javni prijevoz i ostali sadržaji se nalaze na pješačkoj udaljenosti. Rezidentima je moguće osigurati parkirno mjesto ukoliko je to najekološkiji i najodrživiji način dolaska na rezidenciju.

MATERIJALNI TROŠKOVI

Umjetnike u rezidenciji snažno se potiče da rade na održiv i ekološki prihvatljiv način i minimaliziraju kupnju novih predmeta ili materijala za proizvodnju svojih radova i intervencija. Tijekom boravka u Dresdenu, pozvani su slobodno koristiti OSTRALE-ovu radionicu; koja obiluje zalihama boja, drva i drugog materijala, kao i opremu koja je već dostupna na licu mjesta, što uključuje elektroničke i medijske uređaje. OSTRALE će iskomunicirati s umjetnicima na rezidenciji o njihovim specifičnim potrebama i raspoloživim zalihama na licu mjesta prije njihovog dolaska, a oni će tijekom boravka moći računati na tehničku pomoć radioničkog tima OSTRALE centra.

Ako se nakon temeljitog ispitivanja resursa i ekološki održive upotrebe materijala ipak pojave materijalni zahtjevi financijske prirode, oni će se moći iskoristiti u iznosu do 500 EUR po kontejneru. Te će se kupnje moći obaviti u matičnoj zemlji ili na licu mjesta, a OSTRALE će ih nadoknaditi u eurima. Svi novo kupljeni materijali ili uređaji trebali bi se ugraditi u umjetničke intervencije u kontejneru, a ako se mogu sačuvati, ostaju u posjedu centra OSTRALE čak i nakon planiranih izložbi i demontaže kontejnera. Subvencija za materijal od 500 eura namijenjena je isključivo za moguće troškove postava i instalacije, ali se iz aspekta ekološki održivog poslovanja prvenstveno potiče iscrpljivanje postojećih resursa. Subvencija nije dodatak umjetničkom honoraru.

KONTEJNERI

Prvobitno stanje modificiranih umjetničkih kontejnera

Kontejneri koji će se koristiti za projekt su standardni transportni kontejneri izmijenjeni za potrebe projekta. Dužine su 6 m, širine 2,5 m i visine 2,5 m, opremljeni su jednim vratima normalne veličine, s dva prozora od pleksiglasa (1130x2000 mm i 700x2000 mm), strujom i rasvjetom. Umjetnici se pozivaju da slobodno izmijene i unutarnju i vanjsku stranu kontejnera, sve dok je strukturna cjelovitost vanjske ljuske netaknuta (na primjer, bez rupa u zidovima).

Gotovi kontejneri trebali bi ostati prijenosni, sigurni za publiku i autonomni, što znači da im u izložbenom kontekstu ne treba ništa više od uključivanja i isključivanja struje te otvaranja i zatvaranja vrata. Važno je napomenuti da unutarnje instalacije moraju uvijek biti postavljene na stabilan i transportno siguran način te da se vanjska strana kontejnera može SAMO lijepiti ili bojati, jer će kontejneri sa svojim sadržajem nekoliko puta putovati do odgovarajućih izložbenih mjesta.

Kako kontejneri nemaju grijanje ili klimatizaciju, umjetnici bi trebali uzeti u obzir da se tijekom ljeta unutrašnjost spremnika može zagrijati do 50 ºC, a tijekom zimskog skladištenja rashladiti i do ispod 0 ºC, ovisno o vremenu. Korišteni materijali i eventualno ugrađeni elektronički uređaji trebali bi biti u stanju izdržati ove uvjete.

Kontejneri će se nalaziti ili u vrtu centra, radionice i rezidencije OSTRALE ili na pješačkoj im udaljenosti. Prilikom predaje gotovih kontejnera OSTRALE timu, umjetnici na rezidenciji trebali bi pridružiti i detaljnu tehničku dokumentaciju o umjetničkoj intervenciji kako bi se omogućilo optimalno i sigurno korištenje kontejnera tijekom trajanja izložbe.

Kliknite ovdje da biste vidjeli portfelj AUSTRALIJINOG projekta MigRATion, sličnog programa Artist-in-Residence u 2018. godini s istim vrstama spremnika

IZLOŽBE




DOLAZI USKORO

RADIONICE




DOLAZI USKORO
hrCroatian
en_USEnglish de_DEGerman hu_HUHungarian lt_LTLithuanian hrCroatian